Чтобы портрет был убедительным, важно сначала понять, что находится под чертами лица.

На первом занятии вы разберётесь в основных пропорциях головы и увидите её как объёмную конструкцию, а не просто внешний контур.

Что вы освоите

• основные пропорции головы;
• взаимосвязь крупных форм;
• принцип построения головы;
• работу линией без лишней детализации.

Практика
Нарисуете череп в анфас на формате А3.

Материал: карандаш.

Глаз — это не «миндаль с кружком внутри», а губы — не две линии.
На занятии разберём их форму, пропорции и положение в пространстве, чтобы детали лица выглядели объёмными и естественными.

Что вы освоите

• пропорции глаза и губ;
• перспективные сокращения;
• передачу формы через свет и тень;
• работу с небольшими деталями без потери объёма.

Практика
Выполните подробные зарисовки глаза и губ на формате А3.

Материал: карандаш.

Нос и ухо часто оказываются одними из самых сложных частей портрета — особенно если пытаться просто копировать их контуры.
На занятии вы разберёте их конструкцию и научитесь видеть простые формы внутри сложной анатомии.

Что вы освоите

• конструктивное построение носа;
• конструктивное построение уха;
• взаимосвязь частей формы;
• передачу объёма.

Практика
Нарисуете нос и ухо на одном листе А3.

Материал: карандаш.

Теперь отдельные элементы нужно объединить в одну систему.
Вы научитесь строить лицо в анфас и понимать, как глаза, нос, губы, уши и общая форма головы связаны друг с другом.

Что вы освоите

• компоновку головы в листе;
• симметрию лица;
• основные оси;
• проверку пропорций;
• последовательность работы над портретом: от построения до лёгкого тона.

Практика
Выполните линейный портрет в анфас на формате А3.
Главная задача занятия — перестать воспринимать лицо как набор отдельных деталей и начать видеть его целиком.

Материал: карандаш.

До этого мы разбирались с конструкцией и формой. Теперь добавляем цвет.
Сухая пастель позволит сосредоточиться на оттенках кожи, мягких переходах и объёме, не усложняя задачу техникой масляной живописи.

Что вы освоите

• особенности работы сухой пастелью;
• наслоение и растирку;
• создание телесных оттенков;
• тёплые и холодные зоны лица;
• передачу объёма цветом.

Практика
Создадите цветной портрет по референсу на тонированной бумаге А3.

Материал: сухая пастель.

Перед полноценным цветным портретом важно научиться собирать объём без цвета.
Для этого вы познакомитесь с гризайлью — монохромной живописью, которая помогает увидеть конструкцию лица, свет и тень особенно ясно.

Что вы освоите

• принцип гризайли;
• работу «от тёмного к светлому»;
• компоновку портрета на холсте;
• построение головы;
• основные тональные отношения.

Практика
Начнёте первый портрет маслом на холсте 30×40.

Материал: масло, холст 30×40.

а втором занятии по гризайли вы доведёте работу до законченного состояния.
Здесь станет особенно заметно, как свет и тень превращают плоское изображение в объёмное лицо.

Что вы освоите

• уточнение света и тени;
• работу с бликами;
• детализацию без разрушения общей формы;
• финальную проверку портрета.

Практика
Завершите монохромный портрет маслом.
В конце занятия — просмотр и разбор работ.

Материал: масло, холст 30×40.

Теперь к конструкции, пропорциям и тону добавляется полноценный цвет.
Вы разберётесь, как устроен цвет человеческой кожи и почему лицо нельзя написать одной «телесной» краской.

Что вы освоите

• смешивание оттенков кожи;
• тёплые и холодные участки лица;
• подмалёвок;
• работу крупными цветовыми пятнами;
• основные цветовые и тональные отношения.

Практика
Начнёте портрет маслом по референсу на холсте 30×40.
На этом этапе задача — правильно заложить большие отношения и собрать основу будущей работы.

Материал: масло, холст 30×40.

Когда основные отношения найдены, начинается более тонкая работа.
Вы научитесь уточнять черты лица и добавлять детали так, чтобы портрет становился выразительнее, но не распадался на отдельные фрагменты.

Что вы освоите

• рефлексы;
• теплохолодность;
• работу на границах света и тени;
• уточнение черт лица;
• углубление теней;
• обобщение фона;
• сохранение цельности портрета.

Практика
Завершите цветной портрет маслом на холсте 30×40.

Финальные два занятия объединяют всё, что вы прошли на курсе.

Вы самостоятельно пройдёте основные этапы создания портрета:
композиция → построение → пропорции → тон → цвет → детали → завершение.

Преподаватель будет консультировать и помогать там, где это необходимо, но основную работу вы будете выполнять сами.

Зачем нужен этот этап

Важно не просто повторить действия преподавателя, а проверить:
понимаете ли вы, что делать дальше, когда перед вами новый референс и пустой холст.

Практика
За два занятия вы создадите итоговый портрет маслом на холсте 30×40.
В завершение курса — просмотр и обсуждение работ.

Материал: масло, холст 30×40.